La Comédie-Française Oblomov

Antihéros par excellence, le personnage d’Oblomov est devenu un mythe littéraire universel, jusqu’à faire entrer son nom dans le langage courant pour définir, avec l’oblomovisme, une profonde paresse mêlée de mélancolie : son idéal étant la tranquillité, il sombre peu à peu dans un dépouillement absolu. Mais l’aristocrate oisif est brusquement réveillé par son vieil ami Stolz, qui tente de lui faire reprendre un quotidien normal, dynamique et optimiste. La confrontation entre Oblomov et Stolz – symbole de l’homme « moderne » –, met ainsi en scène l’opposition, historique, entre deux systèmes. Marquée par un sens du dialogue très vivant, l’écriture est ici pleine de fantaisie ; car si Oblomov est parfois déchirant et bouleversant, il est aussi très drôle, malgré lui le plus souvent. Brillamment incarné par l’excellent Guillaume Gallienne (aussi récompensé au théâtre que « césarisé » au cinéma), Oblomov imprime littéralement les murs d’une scénographie épurée de ses souvenirs, rêves et prémonitions. Et si le metteur en scène a tenu à préserver l’humour parfois féroce du roman, c’est pour mieux interroger la pertinence de notre modèle de développement : le recours systématique d’Oblomov au rêve et à l’inertie ne nous invite-t-il pas à écouter autre chose que les tambours de la marche – forcée – du progrès? Littérairement exigeant mais théâtralement accessible : l’art noble du très grand théâtre. Incontournable.